Clicca sulle immagini per ingrandirle

Puoi presentarti ai lettori italiani?

Io e mia moglie Randy scriviamo fumetti sin dalla metà degli anni '80, con un ampia varietà di titoli sia per la DC (Teen Titans, Blue Beetle) che per la Marvel (What If, Doctor Strange). I nostri lavori più recenti sono stati i due Elseword per la DC dedicati al cinema Espressionista tedesco, Superman Metropolis e Batman Nosferatu. Abbiamo scritto la serie Garage Ermetico basata sulla storia di Moebius e due racconti su Hellraiser basati sul libro di Clive Barker. Abbiamo anche creato la serie Tongue*Lash con l'artista inglese Dave Taylor, pubblicata in Italia da Punto Zero. Attualmente scriviamo fumetti per la Semic, in Francia.
Abbiamo anche scritto cartoni animati per la televisione e libri.

Quali sono gli autori che ti hanno influenzato?

Parlando di Fumetti, scrittori "classici" come Stan Lee, Roy Thomas, Marv Wolfman e naturalmente l'editor Julie Schwartz con il quale ho avuto l'onore di lavorare su una testata di Superman.

Quali fumetti leggi attualmente? Quali autori segui?

Leggo qualsiasi cosa di Alan Moore, ma la mia serie preferita è La Lega degli Straordinari Gentlemen. Amo i disegni di Kevin O'Neill. Inoltre seguo i lavori di Jay Stephens, Mike Manley, Frank Miller, Stan Sakai, Steve Rude. In Francia seguo XIII, Largo Winch, Lanfeust de Troy ma anche i lavori di Tardi, Andreas, Boucq, Loisel e Didier Conrad.

Che cosa puoi rivelarci su ROBUR? Sembra una serie di fantascienza steam-punk ... è una specie di nuovo trend dei Fumetti, mi viene in mente La Lega degli Straordinari Gentlemen, l'imminente serie della Image Clockmaker, The Victorian... in Italia abbiamo un'interessante miniserie intitolata "Giulio Maraviglia" ambientata in una sorta di ipotetica Roma steam-punk all'inizio del XX secolo...

L'idea di Robur risale alla fine degli anni '80 quando pensavamo di realizzare un fumetto chiamato Empire Of The Dinosaurs disegnato da Mark Nelson e edito da Dark Horse. Era ambientato sulla Terra del 1912 che subiva l'attacco di una razza di dinosauri intelligenti provenienti da un universo parallelo. Gli eroi erano Flash Gordon, Mata-Hari, etc. con un sacco di idee da Verne & Wells. Poi il progetto fu abbandonato perché Mark Nelson non trovò un accordo con la Dark Horse. Poi, ho scritto un altro fumetto steam-punk per la DC, l'Elseworld Superman Metropolis, perché mi piace il genere. Così quando Gil Formosa mi disse che voleva fare qualcosa sulla fantascienza ma che fosse diverso dal solito, mi ricordai di quel vecchio progetto sui dinosauri, solo che questa volta ho cambiato i cattivi in alieni provenienti dalla Luna.

Cosa sai del mercato fumettistico italiano? Ti piacerebbe collaborare con qualche artista nostrano?

Sono molto legato a tutti i fumetti Bonelli e della EsseGesse che leggevo da ragazzo. Anche Diabolik, Kriminal, Killing etc. Attualmente lavoro con Luciano Bernasconi per la casa editrice SEMIC - abbiamo appena finito WAMPUS che era una serie che lui lanciò nel 1969! In realtà molti dei personaggi che stiamo rilanciando per il Semic Universe furono inizialmente creati graficamente da disegnatori italiani come Giorgio Trevisan, Lina Buffolente, Franco & Fausto Oneta, e alti negli anni '60. Mi piacerebbe scrivere per Bonelli. Sono un grande fan di Martin Mystere, Nathan Never, Dylan Dog, etc. se conosci qualcuno di loro, fai sapere che sono disponibile! :-)

Qui in Italia si discute da sempre sulla "crisi del Fumetto". Sono curioso di sapere la tua opinione sui seguenti argomenti:

1. il Fumetto, una vera forma d'Arte?

Sì, non si discute che il Fumetto sia a forma d'Arte a sé, come il Cinema, il Teatro o l'Animazione. Da Little Nemo a Tintin, da Moebius ad Akira, penso che non si possa dire che il fumetto come forma d'espressione non abbia prodotto dei veri capolavori di testi e immagini, in un connubio unico.

2. Il futuro del Fumetto come prodotto di massa nello stesso mercato dell'intrattenimento dei film, CD, DVD, videogiochi... in che modo raggiungere un pubblico più vasto? Magari sul Web?

Sul futuro del Fumetto sono meno ottimista perché è vero che oggi i bambini e i teenager hanno molte proposte per spendere il loro tempo e denaro. Quando ero ragazzo, la sola cosa per cui potevamo spendere soldi era per il cinema, la musica e i fumetti (prima delle ragazze! :-)) Oggi ci sono ancora i film (molti più film) ma anche giochi, Internet, action figures e anche vestiti alla moda, etc. Per questo c'è meno tempo e meno soldi per comprare fumetti. Il fumetto sta diventando una "nicchia" di mercato. E diventa più difficile per gli autori vivere facendo fumetti.

LEGGI L'INTERVISTA A GIL FORMOSA